17 jul. 2019

León, más que theremín.


Y ustedes nos preguntan ¿Qué hacen juntos un conjunto músico vocal de sonido electrónico lúdico-recreativo y un cuarteto de cuerda llegado de los palacios académicos?
Es fácil, un trabajo muy destacable, por no adelantar ya que ustedes no deben perdérselo. En formato disco esos seres chispeantes y muy inteligentes rastreadores de joyas del colectivo discográfico Kasba music no han pestañeado a la hora de correr a la publicación del trabajo, que andando el tiempo, no mucho suponemos, será considerado un disco de cabecera entre lo suyo: Espacio creativo abierto. 
Sus protagonistas El Quartet Brossa y The Pinker Tones.


Hablan estas personas de León, nuestro León no es rey, es un señor judío ruso, Lev Serguéyevich Termén, 1896/1993, o León Theremin para abreviar, que por inventar un sistema de seguridad para que no nos coláramos donde otros no quieren que pasemos, acabó por entregar al mundo el theremin, considerado el primer instrumento electrónico de la historia.


Podemos escuchar perfectamente la vida de León Theremin, sus esfuerzos y trabajos, sus dudas, sus aciertos, sus tristezas...
Nos asaltan ráfagas de David Byrne, Freddie Mercury, muy chulo, nos espera en un recodo del sonido, silbidos de theremín recorren el aire, unos claveteados claqués cierran el paso. Melancólicos, escuchamos los sonidos Atlánticos y por un momento es invitado a la fiesta Leith Stevens.  En cada escucha un percepción nueva nos arrebata.
Habitantes y transeúntes hoy en Barcelona, tienen una cita ¡Que decimos, cita! Una obligación tienen: El espectáculo León llega al Casino de L’Aliança:

17 de julio de 2019
22:30 Horas
Casino l'Aliança del Poblenou. 
Rambla del Poblenou, 42, 
08005 Barcelona. 


Y mientras, que con la mayor de las paciencias, les esperamos en los teatros de nuestras ciudades, no se olviden del disco: León. Quartet Brossa/The Pinker Tones. Kasbamusic.
De nada.
RauLuz. Vallecas. Madrid 2019

10 abr. 2019

Luis Delgado. Concierto didáctico en Madrid.

Vuelve el Maestro Luis Delgado a Madrid.
Lo hace en el Colegio Mayor Universitario Isabel de España. a las 20 horas de mañana jueves 11.04.2019 nos ofrece un concierto didáctico acompañado por un buen número de los instrumentos de su Museo de Urueña de Valladolid. Una cita importante en el calendario cultural de la ciudad.



Ramón Menéndez Pidal Nº 5 
28040 Madrid 
Tlf 915 336 104
Metro próximo parada Vicente Alexandre

Luis Delgado y Jesús Greus
Concierto en Espacio Ronda de Madrid.
Foto RauLuz  14.01.2017



RauLuz, Vallecas. Madrid 2019

8 abr. 2019

Alberto Cortez. Espacio vacío.


Luis Delgado  creador brillante y persona extraordinaria hacía esta breve reflexión sobre Alberto Cortez, fallecido  el pasado 4 de abril de 2019 en el hospital Universitario de Móstoles en Madrid a los 79 años.
José Alberto García Gallo nacído en Rancul, La Pampa Argentina el  11 de marzo de 1940

rememora Luis:
En un rincón del alma, Cuando un amigo se va, Te llegará una rosa, Castillos en el aire, Eran tres, Me llevaré conmigo, A partir de mañana, Las moscas, El abuelo, Las nanas de la cebolla, Como el primer día, Los demás, Hay un Madrid... Interminable la lista de regalos que nos ha dejado el gran Alberto Cortez. Gracias al autor grande entre los grandes.
Luis Delgado Delgado. Face Book 05.04.2019
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Por esas cosas del destino nuestra Niña Madre-Suegra, Doña Inés, se encuentra con nosotros y sabedores de que Alberto Cortez es uno de sus artistas favoritos hemos buscado para ella una recopilación de canciones que pudiera escuchar. Encontramos una grabación generosa de más de 60 minutos de duración que contiene un buen recopilado de las canciones interpretadas por Alberto Cortez,  muchas de ellas compuestas por él.
Se han escuchado varias veces y he reparado en dos canciones particularmente intensas
 
Sobrecogedora Amor desolado de la que Alberto Cortez compuso la música y José Fernando Dicenta Sánchez la letra, este último perteneciente a la saga actoral española de los Dicenta. 
El tango es  un homenaje a Waldo de los Ríos compositor, director de orquesta, productor  y del que sería imposible glosar más ahora mismo. Oswaldo Nicolás Ferraro se suicidó en la madrugada del 28 de marzo de 1977. Tenía 42 años.
Fue un impacto para sus dos amigos íntimos que quisieron plasmar en este tango el drama  de Waldo de los Ríos.
La estrenó el tanguero Jorge Falcón.



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Escultura de Fernando en Resistencia, El  Chaco, Argentina en la intersección de Mitre y Avenida 25 de Mayo en  la vereda de la Casa de Gobierno de la Provincia.

La otra canción es Callejero. Un canto de amor que trata la historia real de Fernando, un perro blanco que apareció de repente, en la Nochebuena de 1951, en un bar de Resistencia, capital de la provincia argentina del Chaco y que fue adoptado inmediatamente por la ciudad entera. 
Un 28 de mayo de 1963 un coche le atropelló. A su entierro acudió toda la población.

en el año 2013 La Voz del Chaco recogía los homenajes a Fernando con motivo del 50 aniversario de su muerte comentando: Acompañados por música en vivo y platos caseros, cinco artistas con los trazos de su estilo homenajearán al canino.

En el Rincón del Arte del Fogón de los Arrieros, en El Chaco.
Allí se encuentra la tumba de Fernando

Alberto Cortez también homenajeó al can en esta canción del año 1989, retomada por el grupo   Attaque 77 en el año1998 con una relectura magistral en Son-Regaee de enorme belleza.

Grabado en el Auditorio Nacional de Ciudad de México en el año 2010 
Acompañado de la Orquesta Sinfónica Juvenil de Xalapa, Veracruz. 
Dirigida por el maestro Antonio Tornero.


 Dos grupos más de los 90 loaron a Fernando:


Alberto Cortez forma parte del pequeño grupo de grandes creadores de la música popular del mundo. Su legado perdurará.
RauLuz, Vallecas. Madrid 2019

4 abr. 2019

Los amigos no se compran


Declaraciones del presidente del partido popular y candidato a la presidencia de este país en las elecciones del próximo 28 de abril en un programa de televisión en horario prime time de esos. En el susodicho programa se suelen exhibir animales sin importar mucho si se someten a estress o a tensiones innecesarias; se usan como un elemento más del atrezzo del plató...

...Y dijo  Pablo Casado:
Ya les he dicho a mis hijos que si ganamos ese concurso LES COMPRO un perro. 

Gracias Sr. Casado no esperábamos menos de un prepotente  de derechas que considera cosas al resto de seres vivos incluidos los humanos.


Los amigos no se compran, se encuentran, se protegen, se defienden y se comparte la vida con ellos hasta el final.
Tomen nota votantes.


Beltxa y Txiko
Foto RauLuz 20.02.2019

RauLuz, Vallecas. Madrid 2019


31 mar. 2019

Agnès Varda

Agnès Varda.
Bruselas, Bégica, 30 de mayo de 1928
París, Francia, 29 de marzo de 2019


Arte Cinema nos acerca, entre otros muchos creadores, a la directora Agnès Varda. Al filo de sus 90 años nos regaló un autorretrato que abarca su trabajo y su vida personal. Un legado extraordinario que merece nuestra atención.




RauLuz, Vallecas. Madrid 2019

27 mar. 2019

Rafa Notario en el recuerdo de Dj Gomez Gufi


Yo nada tengo que decir de Rafa Notario al que solo  traté desde sus diferentes puestos en la industria lúdico-musical al que también escuchaba si nos encontrábamos en el mismo grupo de conversación.
Siempre es muy triste perder a alguien tan pronto.
Bellísimo recuerdo de Nuestro Dj Gomez Gufi.
Emocionado, emocionante y sincero.

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Esta mañana he cogido un tren a El Escorial para despedirme de Rafa Notario. Enchufo el Google, me pillo una cerveza y me voy andando al tanatorio.... equivocado. 
Debí hacer caso a Fernando Íñiguez que había avisado que era El Escorial a secas, no San Lorenzo de El Escorial...
-¡y yo qué sé! pensaba que a Fernando le había dado un ataque de laicismo.
El caso es que me he tirado 3,4 kilometros pensado en Rafa Notario, un tío que a pesar de trabajar en la industria del disco en las vacas gordas, nunca me vendió viruta.
Hablábamos como fans, bailamos un pogo mental lleno de flamenco y rumba, de raperos y traperos.
Nadie ha apreciado el lado salvaje del Agujetas como Rafa. Me acuerdo el día que fuimos a ver a Public Enemy y descubrimos que Bambino esta actuando en la sala de al lado. Rafa se quedó a ver a Bambino.
Aprendimos juntos a ver a los héroes a nuestro alrededor, sin dejar de lado las virtudes de los foráneos, guiris tatuados de insensatez como el jodido Johnny Rotten y el jodido Johnny Thunders.
Me acuerdo de Rafa en Los lunes flamencos del Revolver mientras comentamos todas y cada una de las veces que fuimos a ver a Pata Negra. 
Lo de Camarón ni siquiera teníamos que comentarlo. En la última época intercambiamos referencias del trap zoquete con el trap gitano y recuerdo lo que le dijo al Moncho Chavea y mientras tanto intercambiamos mensajes sobre lo de Rosalia y el efecto en los flamencos.
Hizo, hace nada, un recopilatorio magnífico para Youkali con un texto que vendía la verdad del momento. Luego se murió Jerry González y cuando supo que estaba herido...
Cuando supe que tenía cáncer de pulmón, me quedé bloqueado, miré su fb y había compartido mi último artículo.
He pillado un taxi y me ha llevado al tanatorio correcto..., creo que eso debería acabar en comedia y risas... EL TANATORIO CORRECTO, al tanatorio por error, etc...

... He llorado con Lydia Iovane y con la familia y luego nos han metido en un cuarto desde el que hemos visto cómo la caja entraba en la hoguera mientras sonaba el Ave Maria de Schubert, supongo que es lo adecuado pero ni lo suficientemente punki, ni demasiado rumbero.
¿somos dj´s o qué somos?
Pues eso, que yo iba tarareando Ratitas divinas. 


Dj Gomez Gufi. Face Book 26 de marzo de 2019

24 mar. 2019

La idea original. Con Toni Pedrol.


Francisco Sancha Lengo. Málaga, España, 1874 - Oviedo, España, 1936

Para la idea original el proceso suele ser al revés. Una idea básica da lugar a un resultado final tras la sucesión de varias adhesiones, que a fin de cuentas no tienen otro objetivo que el de reforzar el concepto original. Hablo de música y de su creación. 

Salva, en su habitación, guitarra en ristre y a un volumen no apto para vecinos susceptibles, pisa el pedal Over Drive y casi sin darse cuenta, le sale un riff de su Gibson SG que repite y repite; prueba por aquí y por allá; insiste; cambia de Mi a La; satura aún más el amplificador; ya está, ya lo tiene, esa es la idea original que mañana llevará al local de ensayo para que sus colegas añadan la guarnición necesaria: bajo, batería, tal vez una guitarra más.


Joana escribe versos. Siempre carga con una pequeña libreta en la que anota frases ocurrentes, vivencias del día a día o fotos mentales que hace en el tren o mientras camina por la calle y que luego transformará en canciones. Ayer vio a una chica negra que bailaba en un parque mientras sus colegas inmortalizaban el momento de magia callejera con sus smartphones. Joana lleva tres horas dándole vueltas a la cabeza; ya tiene dos estrofas, pero necesita una tercera que no acaba de salir. Sentada al piano prueba varias combinaciones de acordes que abriguen una melodía sobre la que cantar sus versos de baile negro. Al cabo de varios intentos, está convencida honestamente. Ya está, ya lo tiene, esa es la idea original que mañana le mostrará a Pep, el contrabajista con el que trabaja y que también le hace los arreglos. Imagina una base de 3/2, a lo New Orleans, tal vez una trompeta sincopada.


Íker, Laura y el Pape rapean en el soportal de uno de los bloques del barrio. Guardan en el móvil del primero las rimas que les molan. Llueve. El soportal los cobija; es una pequeña patria donde se encuentran todos los días. Charlan, fuman, ríen y rapean. Hoy están especialmente inspirados. ¡Ah, que placer ese momento creativo compartido en el que, donde no llega uno llega la otra o el otro! Riman frases y más frases y encadenan bloques de estrofas en las que cuentan sus vivencias. Ideas mezcladas de la vida de tres adolescentes en el barrio que los vio nacer. Reproducen por enésima vez lo grabado en el móvil de Íker, lo escuchan con atención y ya está. Ya lo tienen, esa es la idea original. El Pape lo tiene claro; hay que vestirlo con unas bases vacilonas que encontró en un blog de Detroit. Laura piensa que con un poco de drum'n'bass será suficiente pero Íker insiste en llevarlo todo a casa del gran amigo Charly, su hermano  tiene un Home studio en el que se curra producciones caseras pero de gusto exquisito. 
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Como decía al principio, el proceso suele ser como en los tres casos que acabo de describir, o sea, al revés de lo que me gustaría contar a continuación. Algunos músicos, no todos, después de escuchar una pieza terminada, son capaces de destilar esa idea original, ese chispazo medular que dio el origen a un todo. A veces ese todo, se presenta con tanta guarnición que simula estar escondido, como sepultado por capas de sedimentos musicales que casi parecen desvirtuarlo. Pero no. Esos arqueólogos musicales de los que hablo se cuelan por las rendijas del aglomerado como agua en la tierra en busca del poso, de la idea original. En determinados casos la ansiada idea es más que visible y lo único que hay que hacer es caminar hacia ella para reproducirla. Pero en otros, la guarnición añadida forma una argamasa densa que oculta tras de si la síntesis del proceso. 

  
Este es el caso de Tender Delights, un dúo afincado en Hamburgo que se dedican básicamente a tocar para acontecimientos de cierto nivel en  convenciones, celebraciones o fiestas privadas. Ofrecen un jugoso repertorio de temas Pop, Soul y Jazz elegido con gran acierto e interpretado con un gusto exquisito. Annalena Doss es una magnífica cantante con un gran dominio de los géneros interpretados y los dos guitarristas que la acompañan en los vídeos que se pueden ver en la red, Clemens Clusen y Julian, demuestran sobradamente sus recursos instrumentales para llenar de contenido y de calidad la base armónica y rítmica sobre la que se mueve la voz.

Propongo dos opciones: 

La primera. Warwick Avenue de 2007 de Duffy. Escrita por Jimmy Hogarth, Eg White y la propia Duffy, aquella chica rubia de Gales que parecía estar llamada a ser la sucesora de Amy Winehouse. Absorbida por el Mainstream, pero con calidad a la hora de componer y cantar. Este es un claro ejemplo donde la idea original es más que visible. La línea de bajo, apoyada por la guitarra coincide con parte de la melodía, después aparecen unos arreglos de cuerda, pero en un sentido más bien atmosférico y a partir del redoble de caja todo entra en una estructura convencional del triángulo: armonía, melodía y ritmo. Tender Delights se hacen suyo el tema a partir de la clarísima visibilidad de esa idea original. Clemens combina la línea melódica del bajo con la marca de la armonía que hábilmente coloca en el segundo tiempo de cada compás; luego, en el puente acompaña a la voz con una armonía rítmica. Perfecta síntesis que se adivina desde la primera escucha, pero es necesario tener el buen gusto demostrado para una ejecución brillante. 

Duffy interpretando Warwick Avenue. Programa de la BBC de Jools Holland


La versión del Warwick Avenue de Tender Delights

La segunda: Ain't No Mountain High Enough de 1966 popularizada por Marvin Gaye y Tammi Terrell y unos años más tarde por Diana RossEscrita por la pareja de compositores Asford & Simpson y con un ADN de la más pura Tamla-Motown. Desde el principio de la melodía se aprecia una cierta inestabilidad en la escucha, esto sitúa al oyente en alerta porque la música es un péndulo, -se genera algo indefinido que capta la atención a la espera de ser resuelto con un pasaje más estable-. Rítmica desde el segundo cero, con unos agudos que parecen salir de un piano eléctrico por el canal derecho y que enseguida se verán reforzados por una guitarra que toca la armonía por el izquierdo. En medio de todo, la clave, esta es para músicos: Una línea de bajo cromático descendente que arranca desde la séptima del acorde, pasa por la sexta y después por quinta aumentada, con lo cual éste se convierte en el cuarto grado de la tonalidad tomada en mayor. Está bien, está bien, dejemos de hablar en el idioma de Mórdor. Llega el estribillo y más arreglos. En el puente se mantiene la tensión, todo acaba subiendo medio tono y para la parte final más ritmo, más cuerdas, más color, más arreglos, más y más capas que van cubriendo el concepto primigenio. Tender Delights, en este caso Annalena y Julián, se cuelan por las rendijas que deja toda esta instrumentación y como si fueran un alambique musical destilan la idea original. Julián combina muy hábilmente desde el principio la armonía y el bajo con suaves golpes percutidos sobre las cuerdas apagadas que generan una sensación rítmica. El estribillo no necesita más que los acordes con un ritmo bien llevado y en el puente se mantiene la tensión necesaria y la subida del medio tono. Annalena, sube muy arriba sin perder el registro en ningún momento, magnífica de afinación y en el posicionamiento de la voz. Una delicia.

Ain't No Mountain High Enough, original de Marvin Gaye y Tammi Terrell

 Ain't No Mountain High Enough, versión de Tender Delights


P.D: No puedo acabar este texto sin antes agradecer la inestimable ayuda de mi gran amigo José Manuel Blanco, por su traducción del alemán. 
Toni Pedrol. La Teoría del Taburete. Barcelona 2019